jueves. 21.05.2026
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Conciertos y conferencia en Santander, exposición, circo y teatro en Torrelavega y cuentacuentos en Santoña, nuevas citas culturales en Cantabria

Escenario Santander acogerá el directo de The Commoners el viernes, día 22, y The Chulos al día siguiente

The Commoners.
The Commoners.
Conciertos y conferencia en Santander, exposición, circo y teatro en Torrelavega y cuentacuentos en Santoña, nuevas citas culturales en Cantabria

Conciertos y conferencia en Santander, exposición, circo y teatro en Torrelavega y cuentacuentos en Santoña forman las nuevas citas culturales en Cantabria para los próximos días.

Así, Escenario Santander presenta una semana cargada del mejor rock internacional y nacional, con dos propuestas a cargo de la banda de rock sureño procedente de Toronto, The Commoners, en una de sus tres fechas en España y The Chulos, uno de los fenómenos pop-rock de la comunidad cántabra.

El viernes, día 22 de mayo, The Commoners ofrecerá, a las 21.30 horas, su sonido que, extraído de una grabación perdida de los años 70 en algún estudio de Alabama, con sus riffs de guitarra cargados de soul, armonías vocales ricas y un groove que se siente en la boca del estómago para ofrecer un homenaje a leyendas como The Allman Brothers Band o The Black Crowes.

El sábado, día 23 de mayo, será el turno de The Chulos, a las 21.30 horas.

Conferencia

Una nueva cita sobre el estudio patrimonial e histórico de Cantabria dentro de la cátedra Casado Soto, organizada por Unate, La Universidad Permanente. En esta ocasión, la penúltima conferencia incluida en la undécima edición, un recorrido exhaustivo del edificio catedralicio de la mano del arquitecto y urbanista Clemente Lomba.

Bajo el título ‘El silencio de la catedral’, Lomba asevera que el monumento central de la ciudad de Santander es la Catedral. El más estable, el que acumula materialmente trabajo y tiempo de más de 1.000 años de historia de la ciudad, un edifico resultado de la superposición de muy diferentes elementos, que pueden considerarse uno a uno como valores en sí mismos, y que se instalan en la ciudad como un todo.

Clemente Lomba es arquitecto titulado en Madrid en el año 1979, decano del Colegio de Arquitectos de Cantabria 1996–2004; vicepresidente del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos 2001-2004; profesor asociado de la Escuela de Ingenieros de Caminos de Cantabria de 1984 a 2015 e invitado en varias Universidades. Además, ha Impartido diversos cursos y jornadas y

ha trabajado en urbanismo, restauración y edificación privada e Institucional, así como en proyectos urbanos en la ciudad de Santander como El Parque de Mesones – ampliación–1988; la Plaza de Correos–1990; la Plaza de Atarazanas, premio de arquitectura COA Cantabria, y la Plaza de la Catedral de Santander 2020, junto con la Remodelación y acondicionamiento los Azogues y Somorrostro 2019 Calle del Obispo Juan Plaza (Plan director Catedral Santander–2021), y el proyecto de restauración arqueológica calle Azogues.

Centro Botín

Dos Dj’s pinchando de manera simultánea, cientos de personas compartiendo una misma pista de baile y cada una escuchando una sesión diferente a través de sus cascos inalámbricos. Así será ‘Silent Disco’, una experiencia participativa en movimiento que pretende reunir a 300 personas el próximo 27 de junio, a las 21.30 horas, en los exteriores del Centro Botín.

Proyección de ópera.
Proyección de ópera.

Por medio de dos canales, el público podrá decidir qué música escuchar entre el rock and roll, swing y sonidos derivados de los años 50 y 60 seleccionados en vinilo por DJ Boppin Jimmy, o una sesión de house, groove y disco funk a cargo de Ari Karma, productor y DJ vinculado a la Asociación Nido. Una propuesta original y diferente, al aire libre y para todos los públicos, en la que convivirán dos maneras completamente distintas de disfrutar de la música. La entrada a la actividad incluye los auriculares, una bebida y un pincho.

Jazz clásico, ópera en directo, zarzuela para bebés o un musical creado desde cero por niños y adolescentes. A lo largo del mes de junio, el Centro Botín convertirá la música en un espacio de encuentro entre generaciones, estilos y formas muy distintas de vivir la experiencia sonora. El 12 de junio, a las 18.30 horas, dará comienzo la programación musical con una nueva sesión del ciclo ‘Música abierta’, protagonizada por Adrian Cunningham Quartet. Considerado uno de los grandes multiinstrumentistas del jazz actual, el saxofonista, clarinetista, flautista y cantante australiano Adrian Cunningham, subirá al escenario acompañado por Roger Mas al piano, Giuseppe Campisi al contrabajo y Andrew Pitarch a la batería. El cuarteto recorrerá algunos de los sonidos más clásicos del jazz y el swing en un concierto marcado por el virtuosismo y la improvisación.

Al día siguiente, el universo sonoro cambiará por completo con la retransmisión en directo desde el Teatro Real de ‘Romeo y Julieta’, la célebre ópera de Charles Gounod basada en la tragedia de William Shakespeare. La proyección, incluida en la 11 Semana de la Ópera y programada para el 13 de junio, a las 19.30 horas, permitirá descubrir esta nueva producción del Teatro Real y la Ópera de París, dirigida musicalmente por Carlo Rizzi y protagonizada por el tenor Javier Camarena y la soprano Nadine Sierra.

Los bebés y sus familias serán los protagonistas en ‘Zarzuelina: cuchichí, cuchichí’, un espectáculo dirigido a niños de entre cero y tres años y sus familias. Estrenada en 2025 en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, la propuesta, que llega por primera vez a Cantabria y en exclusiva para el Centro Botín, transformará tangos, seguidillas, polkas y valses en una experiencia inmersiva y participativa concebida para experimentar la música desde el movimiento, el juego y la cercanía. La actividad, creada por la organización Grandes Oyentes, contará con dos sesiones el 20 de junio, a las 11.00 y a las 12.30 horas.

Coincidiendo con el solsticio de verano y el Día Internacional de la Música, el Centro Botín organizará el 21 de junio, a las 16.30 horas, un concierto familiar en colaboración con la escuela Musiquea. Sobre el escenario, el alumnado de entre seis y 12 años interpretará -junto a sus profesores- canciones de artistas como Harry Styles, Leiva o Coldplay en una cita pensada para acercar la música en directo al público familiar y celebrar las primeras experiencias escénicas de los más jóvenes.

Por último, del 22 al 26 de junio, la música se unirá a la danza y al teatro en ‘Música + danza + teatro = ¡creamos un musical!’, un taller dirigido a niños y jóvenes de entre seis y 18 años que crearán su propia pieza escénica inspirada en la exposición Marisol: Cuando todo está por comenzar. Guiados por profesionales de Jana Producciones, los participantes trabajarán disciplinas como la interpretación, el canto y la danza en un proceso creativo colectivo que culminará con una muestra final abierta a las familias.

El sonido seguirá muy presente en la programación del Centro Botín gracias a Entrelazamientos, la muestra de la artista japonesa Yuko Mohri, cuyas esculturas cinéticas e instalaciones sonoras transforman objetos cotidianos en sistemas vivos en constante movimiento. Coincidiendo con su regreso a Santander, donde dirigirá del 1 al 10 de junio el próximo taller de arte de la Fundación Botín titulado ‘Moré Moré (Leaky): Santander’, el Centro Botín propondrá, además, varios encuentros y actividades para profundizar en su universo creativo y en nuevas formas de experimentar las exposiciones.

La primera de estas actividades tendrá lugar el día 4 de junio, a las 19.00 horas, en un ‘Encuentro con Yuko Mohri y Bárbara Rodríguez Muñoz’. En esta propuesta, la artista conversará con la directora de exposiciones y de la colección del Centro Botín, y comisaria de la muestra de Mohri, sobre las conexiones entre objetos, sonidos, fenómenos naturales y personas presentes en el trabajo de la artista, así como sobre la dimensión experimental de sus esculturas cinéticas.

Dos días después, el día 6 de junio a las 18.30 horas, el movimiento corporal se convertirá en una nueva herramienta para recorrer la exposición con ‘Energía en movimiento’, una visita experiencia creada junto al bailarín cántabro de origen guineano Juan Manuel Rondo Epitie, conocido como Ronin. Para finalizar, los días 18 y 19 de junio se celebrará ‘Del objeto al ecosistema’, un taller de profundización dirigido a jóvenes y adultos. Guiado por Marlén López, arquitecta experta en biodiseño, educación y divulgación científica, la actividad invitará a explorar los intercambios de energía entre naturaleza, objetos y entorno a través de la escultura cinética y la experimentación colectiva, inspirándose en la obra de la artista japonesa y tomando la naturaleza que rodea al Centro Botín como ejemplo.

Las emociones, la inspiración y los procesos creativos protagonizan “Así se crea”, el ciclo con el que el Centro Botín invita al público a descubrir cómo nacen las obras antes de llegar al espectador. Dentro de esta propuesta, el 11 de junio, a las 19.00 horas, el escritor santanderino Juan Gómez Bárcena protagonizará ‘Así se escribe un libro’, un encuentro en el que compartirá su experiencia en torno al proceso creativo de una obra literaria. Reconocido por novelas como ‘El cielo de Lima’ o ‘Kanada’, el autor abordará el origen de las ideas, la inspiración y el recorrido que sigue un libro desde su concepción hasta llegar a las manos de los lectores.

Sala Mauro Muriedas

La concejala de Cultura, Esther Vélez, ha informado de las visitas guiadas que se han programado en torno a la exposición ‘Color, Memoria y Gesto’, que puede visitarse en la Sala Municipal de Exposiciones Mauro Muriedas hasta el día 31 de mayo.

Las visitas tendrán lugar los sábados 23 y 30 de mayo, a partir de las 19.00 horas, y estarán dirigidas por los propios artistas participantes en la muestra, Débora Regalado y Alejandro Mesurado. La entrada será libre y gratuita.

Según ha explicado Esther Vélez, estas actividades permitirán al público conocer de una manera más cercana el proceso creativo y el significado de las obras expuestas, convirtiendo la visita en una experiencia “participativa” y abierta al diálogo entre artistas y visitantes.

Durante el recorrido, Débora Regalado y Alejandro Mesurado ayudarán a interpretar sus trabajos y a contextualizar una exposición que reúne alrededor de 40 obras y combina diferentes técnicas y soportes.

La concejala de Cultura ha señalado que el “color” actúa como nexo común de esta propuesta artística, a través de un lenguaje “vibrante” y cargado de emoción que sirve de punto de encuentro entre ambos creadores. A partir de ahí, cada artista desarrolla su propio universo creativo: la “memoria” en el caso de Débora Regalado y el “gesto” en el de Alejandro Mesurado.

Circo y teatro

La Escuela Municipal de Circo y Teatro Físico de Torrelavega celebrará el final del curso 2025/2026 con dos grandes muestras abiertas al público que permitirán compartir con la ciudadanía el trabajo artístico y creativo desarrollado durante todo el año por su alumnado.

Circo y teatro en Torrelavega.
Circo y teatro en Torrelavega.

El concejal de Juventud, Nacho González, acompañado por Elena Umlauff y Javier Amigo, responsables de la escuela, ha presentado estas dos actividades que tendrán lugar el día 23 de mayo en la Plaza de La Llama y el 5 de junio en el Teatro Municipal Concha Espina.

Durante la rueda de prensa, González ha destacado el crecimiento y la proyección alcanzada por la Escuela Municipal de Circo y Teatro Físico, subrayando que actualmente es “un referente” nacional e internacional dentro del ámbito del circo socioeducativo.

El concejal también ha querido felicitar al equipo docente por el trabajo que realiza con más de 300 niños” y personas adultas de diferentes edades, señalando que contar con este proyecto en Torrelavega supone “más que un orgullo” para la ciudad.

Asimismo, González ha puesto en valor la creciente presencia de la escuela en actividades y eventos tanto dentro como fuera de Cantabria, afirmando que cada vez son más las personas y entidades que quieren contar con sus espectáculos y propuestas artísticas.

La primera de las citas tendrá lugar el día 23 de mayo, a las 17.00 horas, en la Plaza de La Llama, con acceso gratuito. En esta jornada participarán los grupos Infantil 1A, Infantil 1B, Infantil 2A, Infantil 2B, Infantil 3A, Infantil 3B y Circo Gran D, con diferentes propuestas basadas en el juego escénico, la expresión corporal, los malabares, los equilibrios, la acrobacia y el trabajo colectivo.

Elena Umlauff ha explicado que esta muestra en la calle busca acercar el circo “a la ciudadanía” y facilitar que vecinos y visitantes puedan conocer de cerca el trabajo desarrollado por el alumnado durante el curso en un espacio abierto y accesible como La Llama.

Además, el grupo de adultos presentará ‘Entre Líneas’, una creación colectiva inspirada en la lectura y los libros en la que participan personas de entre 18 y 40 años. Se trata de una propuesta de teatro físico y circo contemporáneo que reflexiona sobre el poder de las historias y la imaginación a través del movimiento, la acrobacia y la creación colectiva.

La segunda gran muestra tendrá lugar el día 5 de junio, a las 19.00 horas, en el Teatro Municipal Concha Espina. La entrada será gratuita mediante invitación, disponible a partir del 26 de mayo en la web del TMCE y de la plataforma Giglon. 

Sobre el escenario actuarán los grupos juveniles de la escuela con dos espectáculos originales creados íntegramente a partir del trabajo colectivo desarrollado durante el curso.

El primero de ellos, protagonizado por alumnado de entre 11 y 14 años, llevará por título ‘El tesoro perdido en Nautilus’. La propuesta transportará al público a un universo marino y fantástico donde tres niñas emprenden un viaje lleno de aventuras tras descubrir la leyenda de un tesoro escondido. Sirenas, piratas, corsarios, pescadores, marineras, estibadoras, buzos y surfistas acompañarán esta historia que pone en valor la amistad, la imaginación y la aventura compartida.

La segunda propuesta será ‘El último brindis’, un espectáculo de circo contemporáneo protagonizado por jóvenes de entre 15 y 21 años que mezcla acrobacia, teatro físico y comedia. La acción se desarrolla durante una gran fiesta de máscaras organizada por una reina, donde una misteriosa muerte desencadena una investigación en la que nadie parece inocente. Guiados por tres clowns, los espectadores viajarán hacia atrás en el tiempo descubriendo secretos, traiciones y diferentes motivaciones ocultas tras el crimen.

Elena Umlauff ha señalado que las jóvenes participantes “se involucran” de forma muy activa en el proceso creativo y ha avanzado que este espectáculo sorprenderá por la calidad de las ideas aportadas por el alumnado y por su puesta en escena.

Actualmente, la Escuela Municipal de Circo y Teatro Físico cuenta con alrededor de 330 alumnos y alumnas de entre cuatro y 70 años y continúa consolidándose como “un proyecto pionero” dentro del circo socioeducativo y la formación circense en España.

Por su parte, Javier Amigo ha destacado que, tras 21 años de trayectoria, la escuela “sigue creciendo” y avanzando hacia nuevos retos como el futuro traslado al Centro de Artes de La Lechera, previsto para el curso 2026/2027.

Asimismo, ha explicado el trabajo que actualmente se desarrolla junto al Ministerio de Educación y la Federación Española de Escuelas de Circo para avanzar en la regulación oficial de las enseñanzas circenses y en la implantación de futuros ciclos formativos y estudios especializados vinculados al circo contemporáneo.

Cuentacuentos

La Casa de Cultura de Santoña acogerá el viernes, día 22 de mayo, a las 18.30 horas, una nueva sesión de cuentacuentos con un aforo máximo de 30 plazas para niños a partir de tres años, por lo que es necesario apuntarse previamente.
La monitora de tiempo libre María de los Ángeles Igartúa narrará el cuento de Katerina Gorelik ‘¡Mira por la ventana’, que irá seguido de una manualidad.

En este libro podrás asomarte a muchas de las ventanas, cada cual más intrigante... Pero, ten cuidado, tal vez no todo sea lo que parece...