‘Dido y Eneas’, de la Compagnie Blanca Li, continúa la programación de danza del 75 Festival Internacional de Santander
La coreografía propone una lectura actual sobre cuestiones como el peso del deber, las imposiciones sociales o la libertad individual para dar a esta tragedia clásica una resonancia contemporánea sin perder la fuerza dramática que caracteriza al original
‘Dido y Enea’s, con dirección artística, coreografía y escenografía de Blanca Li, e interpretada por su compañía, continúa el lunes, día 24 de agosto en la Sala Argenta y a las 20.00 horas, con la programación de danza del 75 Festival Internacional de Santander (FIS).
La propuesta de Blanca Li narra, con el lenguaje de la danza contemporánea, la historia de amor entre Dido, reina de Cartago; y Eneas, el príncipe troyano obligado por los dioses a abandonar a su amada para cumplir su destino: la fundación de Roma. La separación conduce a Dido a una tragedia que ha convertido este relato en uno de los grandes mitos de la literatura y la música occidental.
Inspirada en la ópera del mismo nombre compuesta por Henry Purcell en 1688 sobre libreto de Nahum Tate, en esta versión la música corresponde a una grabación en directo en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, interpretada por Les Arts Florissants – William Christie, producción en la que Blanca Li era la responsable del movimiento escénico. Una experiencia que le inspiró para ahondar en esta historia, hasta llegar a la coreografía que podrá verse el lunes en el FIS.
En ella, Blanca Li propone una lectura actual en la que danza, música y artes visuales dialogan de forma constante. La creadora convierte el movimiento en el principal vehículo narrativo, haciendo que los personajes se desdoblen y multipliquen entre los diez bailarines de la compañía (Martina Consoli, Melissa Cosseta, Alizée Duvernois, Coline Fayolle, Louka Gailliez, Meggie Isabet, Julien Marie-Anne, Quentin Picot, Gaël Rougegrez y Gaétan Vermeulen) para expresar las emociones y los conflictos de los personajes más allá del libreto original.
La puesta en escena se desarrolla sobre una escenografía abstracta y cambiante, concebida por la propia Blanca Li, que se integra con el diseño de iluminación de Pascal Laajili y el vestuario ideado por Laurent Mercier para transformar continuamente el espacio escénico. Todo para plantear una bella reflexión sobre cuestiones como el peso del deber, las imposiciones sociales, la libertad individual o la dificultad para conciliar el deseo personal con las expectativas externas. El objetivo, dar a esta tragedia clásica una resonancia contemporánea sin perder la fuerza dramática que caracteriza a la obra original.
Blanca Li es coreógrafa, directora de cine, bailarina y actriz. Nacida en Granada, se mudó a París a fines de 1992, y al año siguiente ya había fundado su propia compañía de danza contemporánea. Treinta y cuatro años después, y todavía al frente de una de las pocas compañías totalmente independientes del panorama francés e internacional, Blanca Li sigue siendo tan libre e inventiva como cuando empezó.
Como una de las coreógrafas españolas de mayor proyección internacional, su trayectoria abarca la danza, la ópera, el cine y las artes audiovisuales, con colaboraciones para instituciones como la Ópera de París y el Ballet Nacional de España, además de trabajos junto a artistas como Paul McCartney, Beyoncé, Daft Punk, Blur o Coldplay. Entre 2019 y 2023 dirigió los Teatros del Canal y, desde 2024, preside el Parc de la Villette de París.
