domingo. 30.08.2026
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La Orquesta y solistas del Festival de Bayreuth y el maestro Pablo Heras-Casado clausuran el 75 Festival Internacional de Santander

La soprano Catherine Foster, el tenor Klaus Florian Vogt y el bajo-barítono Nicholas Brownlee, tres de los más grandes intérpretes wagnerianos de la actualidad, darán vida al ascenso y caída de los dioses

Pablo Heras-Casado.
Pablo Heras-Casado.
La Orquesta y solistas del Festival de Bayreuth y el maestro Pablo Heras-Casado clausuran el 75 Festival Internacional de Santander

La Orquesta y solistas del Festival de Bayreuth clausurarán el 75 Festival Internacional de Santander el lunes, día 31 de agosto, con un concierto para la historia que será mucho más que el cierre a esta edición de aniversario. Será el encuentro excepcional entre 150 años de historia de Bayreuth y 75 ediciones del FIS, unidos por la música de Richard Wagner.

Por primera vez, la Orquesta del Festival de Bayreuth traslada en gira a España su tradición sonora para presentar fuera de su mítica sede una selección de la tetralogía ‘El anillo del Nibelungo’, con Santander y la Sala Argenta convertidas, durante una noche, en una extensión simbólica de la Colina Verde.

El concierto de la orquesta del Festival creado por Richard Wagner en 1876 forma parte de las celebraciones por su 150 aniversario, en una velada que también pondrá el broche de oro al aniversario del FIS.

El maestro español Pablo Heras-Casado, uno de los grandes especialistas wagnerianos y director habitual en Bayreuth, liderará un programa dedicado a ‘El anillo del Nibelungo’, con una selección de los números más conocidos de esta Tetralogía, y la participación de tres destacados intérpretes wagnerianos: Catherine Foster, Klaus Florian Vogt y Nicholas Brownlee.

La Fundación EDP patrocina la jornada de clausura del 75 Festival Internacional de Santander, que se despedirá con ópera, tal y como comenzó, y mirando a una de las tradiciones musicales más poderosas y reconocibles de Europa, concebida específicamente por Wagner para la representación de su obra y que acabaría convirtiéndose en uno de los grandes santuarios internacionales de la cultura. Una cita histórica para el Festival, para Santander y para el público.

La Orquesta del Festival de Bayreuth mantiene, desde su nacimiento, una relación extraordinariamente estrecha con la interpretación de la música del compositor. No se trata de una orquesta estable en el sentido convencional: cada año reúne en Bayreuth a músicos procedentes de algunas de las principales formaciones de Alemania y de otros países, seleccionados para participar específicamente en el Festival. Alrededor de 200 instrumentistas forman cada temporada esta agrupación, en la que conviven músicos que regresan año tras año con otros que se incorporan por primera vez.

Su naturaleza singular ha contribuido a crear una tradición sonora propia, transmitida a lo largo de generaciones y vinculada a las particulares condiciones acústicas del ‘Festspielhaus’ de Bayreuth. La orquesta no es, por tanto, una formación sinfónica más interpretando a Wagner: es la agrupación que nació dentro del proyecto artístico del compositor y que continúa siendo uno de los principales depositarios de su tradición interpretativa. Que sus músicos abandonen excepcionalmente la Colina Verde para presentar este repertorio fuera de Bayreuth convierte la gira de 2026 en un acontecimiento de especial relevancia internacional.

El lunes 31, el Festival Internacional de Santander cierra una edición marcada por la presencia de grandes instituciones musicales europeas. Después de la recuperación de la ópera representada con ‘La flauta mágica’ en la inauguración (3 y 5 de agosto), y de la presencia de formaciones como la Mahler Chamber Orchestra, la English Chamber Orchestra, The Constellation Choir & Orchestra, la Orquesta Real de Suecia o la Filarmonica della Scala, el FIS sitúa la lírica y la gran tradición sinfónico-operística, junto con la danza, en el centro de su celebración. La clausura con la Orquesta del Festival de Bayreuth es uno de los grandes hitos de una programación concebida para conmemorar tres cuartos de siglo de historia, en una celebración compartida con el público.

Pablo Heras-Casado

En el podio estará Pablo Heras-Casado, uno de los directores españoles con mayor presencia internacional y una figura especialmente vinculada en los últimos años al universo wagneriano. Su relación con Bayreuth ha adquirido una relevancia creciente: en 2026 figura entre los directores musicales del Festival y ha dirigido una nueva producción de Parsifal, después de haber estado también al frente de esta obra en las ediciones de 2023, 2024 y 2025.

La trayectoria de Heras-Casado se caracteriza precisamente por la amplitud de su repertorio, que abarca desde la música antigua y la interpretación históricamente informada hasta la gran literatura sinfónica, la ópera y la creación contemporánea. En Wagner ha encontrado uno de los territorios fundamentales de su madurez artística, con trabajos que incluyen, además de ‘Parsifal’, ‘El anillo del Nibelungo’.

En 2026, su actividad wagneriana se ha extendido a la Ópera Estatal de Viena con el ciclo de ‘El anillo,’ consolidando su posición como uno de los directores españoles más estrechamente asociados hoy al repertorio del compositor alemán. Su presencia en Santander añade un elemento especialmente simbólico al concierto: un director español se pondrá al frente de la orquesta que Wagner concibió para su propio festival y lo hará precisamente en la gira con la que Bayreuth celebra, en España, siglo y medio de existencia.

El programa reunirá algunos de los momentos más reconocibles y poderosos de la tetralogía wagneriana, el poderoso universo mitológico que componen ‘El oro del Rin’, ‘La Valquiria’, ‘Sigfrido’ y ‘El ocaso de los dioses.’ Una velada única en la que el seguirá rel ascenso de los dioses, el drama de Wotan y Brünnhilde, el despertar de Sigfrido y la destrucción final del mundo divino. La selección permite además mostrar las diferentes caras de la escritura wagneriana: desde el esplendor orquestal y la construcción de grandes masas sonoras hasta la intimidad de los monólogos y escenas dramáticas.

La dimensión vocal del concierto estará garantizada por tres intérpretes de primerísimo nivel y profundamente vinculados a este repertorio. Catherine Foster, encargada del papel de Brünnhilde, está considerada una de las principales sopranos dramáticas de la actualidad y ha desarrollado buena parte de su carrera internacional en torno a Wagner y Richard Strauss. Su trayectoria en Bayreuth resulta especialmente significativa: ha interpretado allí a Brünnhilde e Isolde y es considerada una de las solistas wagnerianas más importantes de la última década en el Festival.

Catherine Foster. Uwe Arens
Catherine Foster. Uwe Arens

Klaus Florian Vogt, uno de los tenores wagnerianos de referencia de nuestro tiempo, asumirá los papeles de Siegmund y Siegfried. Su repertorio incluye algunos de los grandes protagonistas de Wagner, ‘Lohengrin’, ‘Parsifal’, ‘Tannhäuser’, ‘Stolzing’, ‘Siegmund’ y ‘Siegfried’, y su presencia aporta al concierto una voz particularmente asociada a la tradición lírica del compositor.

Completa el trío el bajo-barítono estadounidense Nicholas Brownlee, que encarnará a Wotan, el dios central de buena parte del conflicto dramático de la Tetralogía. Ganador del concurso Hans Gabor Belvedere, del Premio Zarzuela de Operalia y del gran premio de las Audiciones del Metropolitan Opera, Brownlee ha desarrollado una carrera internacional en grandes teatros y cuenta también con experiencia directa en Bayreuth.