Artesantander contará con la presencia de 40 galeristas y Nicola Costantino como artista invitada

La Feria se abriá con horarios ampliados.

La Feria de arte contemporáneo se desarrollará del 2 al 5 de julio en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Santander

Artesantander, la feria de arte contemporáneo del verano, celebrará su 34 edición del 2 al 5 de julio en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Santander, reuniendo de nuevo a más de cuarenta galerías nacionales e internacionales junto a las playas del Sardinero.

En esta tercera edición bajo la dirección de la comisaria y productora cultural Mónica Álvarez Careaga, al frente del proyecto desde 2024, la feria consolida un modelo renovado que reduce su duración a cuatro días, de jueves a domingo, amplía los horarios y adelanta una semana sus fechas respecto a ediciones anteriores por lo que se ha consolidado como cita imprescindible del arte contemporáneo en España.

Un año más, la feria completa su programación con iniciativas como Baleares Solo, del Institut d'Estudis Baleàrics (IEB), que acoge el proyecto When The Fruit Falls de Adrián Martínez (Ibiza, 1984), ganador de la convocatoria abierta para la realización de un solo project en Artesantander 2026. La propuesta presenta una serie de tapices realizados con lana de oveja autóctona mallorquina teñida con pigmentos naturales obtenidos de especies vegetales locales. Se trata de un proyecto de colaboración con la factoría circular de lana, Llanatura, dedicada a la recuperación de este recurso natural procedente de rebaños extensivos de Mallorca.

Obra que se expondrá en Artesantander.



Seleccionado por un comité integrado por Mónica Álvarez Careaga, directora de Artesantander; Joaquín García Martín, curador y miembro del comité de selección de la feria; y Karen Andrea Müller, técnica del área de artes visuales del IEB, el proyecto surge de un diálogo con los recursos y las posibilidades productivas del territorio. A través de dibujos que incorporan elementos de lo absurdo, el humor y la ironía, Martínez propone una reflexión crítica sobre los vínculos entre arte, territorio y contexto sociocultural, además de indagar en las contradicciones inherentes al propio proceso pictórico y la práctica artística.

La feria volverá a contar con la sección Artesantander Editorial, un espacio dedicado a editoriales, publicaciones y proyectos especializados que desempeñan una importante labor en la difusión del arte contemporáneo. A través de una convocatoria abierta lanzada desde la organización de la feria, en esta edición participarán Al-Tiba9 Contemporary (Barcelona), Carmen Alonso Libros (Santander), Fontanar Ediciones (Riaza, Segovia), Nórdica Libros (Madrid), Oficina de Fotografía Anónima (Santander) y Sirocomag (Madrid).

Presentaciones, encuentros y publicaciones especializadas ofrecerán al público una oportunidad para conocer diversas propuestas editoriales vinculadas al arte, la fotografía, el pensamiento contemporáneo y la creación visual.

Como novedad, Artesantander Talks presenta en esta edición un programa de conversaciones que reunirá a destacados comisarios nacionales e internacionales con artistas representados por las galerías presentes en la feria. Este programa busca generar un espacio de reflexión y de intercambio de ideas sobre la creación contemporánea y los procesos artísticos, a través de los encuentros entre Victoria Rivers y Carmen Ceniga Prado (Gaby Vera Fine Arts), Óscar Manrique y Laura Segura (Marquesa Gallery), Alejandra Rodríguez Cunchillos y Paula Valdeón (Galería Artizar), e Isabella Lenzi y Álvaro Borobio (Proyecto H). Concebido como un punto de encuentro entre los nuevos profesionales y el público, Aretsantander Talks enriquece la dimensión reflexiva de la feria y fomenta el diálogo entre las voces del panorama artístico actual.

Este año la feria incorpora Artesantander Kids, una apuesta por acercar el arte contemporáneo a las nuevas generaciones mediante una serie de talleres impartidos por artistas participantes en la feria. Dirigidas a niños y niñas de entre seis y 12 años, las actividades invitan a explorar diferentes procesos creativos a través del juego y la experimentación artística. El programa arrancará con Reconstruir Constantinopla, un taller de Nicholas F. Callaway (Galería Caicoya, stand número 13) en el que los participantes crearán construcciones a partir de ruinas y restos. El viernes, el taller Recordar para imaginar, dirigido por Ignacio San Martín Godoy (Espacio Azul Petróleo, stand Platforms C), propondrá transformar recuerdos personales en imágenes utilizando pastel al óleo.

La artista Cayetana H. Cuyás (Art as Experience, stand Platforms D) impartirá un taller de pintura sobre los conceptos de inspiración y reinterpretación, mientras que Barry Wolfryd (Al-Tiba9 Gallery, stand número 10) cerrará el programa con una actividad que invita a construir relatos visuales a partir de objetos cotidianos. Con esta iniciativa, Artesantander refuerza su compromiso con la educación artística y la creación de nuevos públicos para el arte contemporáneo.

Invitada

La artista argentina Nicola Costantino (Rosario, 1964), una de las creadoras internacionales más relevantes de su generación será la artista invitada.

Reconocida por su capacidad para abordar temas complejos con un lenguaje artístico innovador y profundamente personal, la obra de Constantino ha sido exhibida en prestigiosos espacios, incluyendo la Bienal de Venecia en 2013, donde representó a Argentina, así como en museos de Liverpool, TelAviv y Zúrich, entre otros.

En el marco de Artesantander, la artista participará con dos propuestas artísticas. Como parte de la inauguración de la feria, Costantino presentará Tortas Costantinopla, una acción de arte comestible que convertirá postres helados en lienzos efímeros, donde el color y el movimiento se fundirán en una experiencia sensorial compartida por la artista con el público.

Además, durante la feria se instalará su propuesta artística Quiosco de flores, un puesto de venta de flores atendido por la propia artista, donde el público podrá encontrar piezas inspiradas en formas vegetales, realizadas con antiguas técnicas de cerámicas japonesas como el nerikom.

Juan Silió

La propuesta de la Galería Juan Silió, de Santander, para este año en Artesantander se centra en la fotografía, con un proyecto individual de Lucía Gorostegui. En este proyecto, Gorostegui construye a partir de la materia un lenguaje propio para interrogar el presente. Lo hace por medio de un conjunto de obras que, si bien dialogan con sus investigaciones anteriores sobre la percepción, el archivo y la memoria, se despliegan aquí como una nueva deriva: una deriva matérica, espacial y sensible que tiene como epicentro el lugar desde donde se produce en Mallorca y los materiales que la acompaña, el marés, el cristal, el polvo, el silencio.

Las piezas reunidas no obedecen a una estructura narrativa, sino a una lógica de resonancia. En lugar de ilustrar una idea, laten en su propio tiempo.