Exposiciones en Santander, Camargo, Reocín y Santoña y música en el Palacio de Festivales, nuevas citas culturales

La Consejería de Cultura, Turismo y Deporte inauguró la exposición ’Somos creadoras. Una casa para cada artista’ de la ilustradora Sonia Piñeiro en el vestíbulo de la Biblioteca Central de Cantabria, con motivo del Día de la mujer, y que permanecerá abierta al público hasta el próximo 17 de abril.

El acto ha contado con la presencia de la directora General de Cultura y Patrimonio Histórico, Eva Guillermina Fernández, quien ha estado acompañada por la autora de las ilustraciones, y el comisario de la muestra, Raúl Reyes.

“La exposición nos propone un recorrido por medio de la creación de prestigiosas artistas de diferentes épocas donde podremos contemplar diseños arquitectónicos únicos e imposibles” ha señalado el consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Luis Martínez Abad.

“Creaciones en los que reconoceremos sus estilos pictóricos, la paleta de color y los elementos estilísticos que definen la obra de cada una de estas mujeres artistas, hogares que representan su mundo interior y su relación con el arte y el momento en el que lo desarrollaron”, según Abad.

“Su voz interna fluye y puede ser escuchada sin interrupciones, dando a cada una su lugar, un lugar al que pertenecen por mérito propio, y también, porque no, recuperar todos estos espacios femeninos, empezando por el cuerpo y por la libre elección de su modo de vida”, ha señalado Piñeiro.

María Blanchard (1881-1932, España), Eva Hesse (1936-1970, Alemania-EE. UU.), Yayoi Kusama (1929, Japón), Maruja Mallo (1902-1995, España), Alice Neel (1900-1984, Estados Unidos) Georgia O’Keeffe (1887-1986, Estados Unidos Joana Vasconcelos (Francia, 1971) o Isabel Villar (España, 1934) son algunas de las artistas seleccionadas, cada una de ellas  representantes de disciplinas artísticas tan estimulantes como Cubismo, Arte povera, Arte inmersivo y Pop Art, Surrealismo, Retratismo Figurativo, Precisionismo Abstracto, Instalaciones artísticas y Arte conceptual o Ingenuismo, respectivamente.

La directora General de Cultura ha señalado la “originalidad” de esta propuesta que nos acerca, por medio de la mirada personal de la ilustradora, al universo creativo de grandes artistas que han formado parte fundamental de la historia del arte universal, y que, en estos momentos, también necesitan “recuperar y valorar su trayectoria artística”.

Las reproducciones de los originales creados por la ilustradora son a gran tamaño y se acompañan de cartelas explicativas que nos proporcionan más pistas sobre cada una de las artistas representadas, pinceladas de su vida, estilo propio, pensamientos y alguna frase propia.

Un binomio, texto e imagen, que despertará la curiosidad del visitante. Pensar en estos espacios y lugares inventados, una fantasía creada por Piñeiro a partir del estudio y la reflexión sobre el arte y la vida de cada una de las artistas seleccionadas nos llevará a reflexionar sobre ellas y así conocerlas mejor. Todas, artistas, que con su obra y estilo de vida ayudaron y lo siguen haciendo a cambiar el papel tradicional de la mujer de objeto a sujeto, y que defienden una visión femenina propia y diferenciada.

Sonia Piñeiro Ambrosio está licenciada en Bellas Artes en la especialidad de dibujo y pintura por la Universidad del País Vasco y es, además, graduada en Arte por la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios de Oviedo.

Además, ha participado en más de 30 exposiciones en ciudades como Santander, Bilbao, Logroño, Sevilla, Pamplona, Madrid, Gante (Bélgica), entre otros. También ha impartido talleres de arte y creatividad en la feria Artesantander y en diferentes centros de enseñanza. Actualmente es profesora en Unate, la Universidad Permanente.

Como ilustradora, ha publicado más de una docena de libros, entre los que se encuentran ‘Sir. Gawain y el gigante verde’ (Kattigara); ‘Relatos surgidos del viento’ (Alter Ego); ‘El Centro del Arte’ (Fundación Botín); o en el que se basa este proyecto ‘Una casa para cada artista’ (R&R ediciones).

‘Eternas’

El consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Luis Martínez Abad, ha asistido a la inauguración de la exposición 'Eternas' de Carla Moro, en el Espacio de Arte Contemporáneo de Reocín, junto al alcalde de Reocín, Pablo Diestro. Esta muestra se incluye en los en los actos preparados por el Ayuntamiento para conmemorar el Dia de la Mujer, y podrá visitarse hasta el día 31 de marzo.

La exposición, que es la primera individual que ha realizado esta artista, incluye retratos de iconos como Audrey Hepburn, Frida Kahlo, y Coco Chanel, entre otras, en un homenaje contemporáneo a mujeres que desafiaron su tiempo y cuya influencia sigue presente en nuestra cultura actual.

Martínez Abad ha señalado que la cultura es un reflejo vivo de la sociedad que la crea, y “la contribución de las mujeres ha sido, y sigue siendo, esencial”. Durante siglos, muchas artistas han desarrollado su talento con frecuencia en condiciones de desigualdad, viendo cómo su trabajo quedaba en ocasiones relegado o invisibilizando. “Hoy, afortunadamente, avanzamos hacia un reconocimiento cada vez más justo de su papel imprescindible en la construcción de nuestro patrimonio cultural”.

En este sentido, ha subrayado el papel de las instituciones públicas como instrumentos para impulsar políticas que favorezcan la igualdad real de oportunidades, que visibilicen el talento femenino y que garanticen que las nuevas generaciones de creadoras puedan desarrollar su vocación en un entorno de libertad y reconocimiento.

“La cultura de Cantabria no puede entenderse sin la aportación de tantas mujeres que, como Carla Moro, han contribuido y continúan contribuyendo a fortalecer nuestra identidad cultural y nuestro patrimonio colectivo”.

La Vidriera

El Centro Cultural La Vidriera inaugurará el próximo jueves, 12 de marzo, a las 19.00 horas, la exposición colectiva ‘La Escalera’, una muestra que reúne la obra de seis artistas contemporáneos que exploran, desde diferentes lenguajes plásticos, el simbolismo de la escalera como metáfora de ascenso, transformación y búsqueda de sentido.

La muestra presenta trabajos de Emilia S. Echezarra, Felipe Alarcón, Pablo Quert, Juan Antonio Martínez, Rolando Paciel y Ángel Alonso, creadores que abordan este motivo desde perspectivas diversas, combinando para ello referencias filosóficas, antropológicas y visuales.

El proyecto expositivo toma como eje un símbolo universal presente en múltiples culturas y momentos de la historia del arte. Así, la escalera aparece asociada al progreso, la elevación espiritual o el tránsito entre niveles de realidad, pero también al descenso, la incertidumbre o la caída, generando un rico campo de interpretación artística.

En ‘La Escalera’ cada artista aporta una mirada propia sobre este motivo. Mientras que Emilia S. Echezarra introduce composiciones donde arquitectura, geometría y figuras simbólicas que dialogan en torno a cuestiones como el tiempo o la eternidad, Felipe Alarcón construye universos visuales poblados por figuras híbridas que funcionan como piezas de un complejo sistema de signos.

Por su parte, Pablo Quert plantea escaleras que se convierten en estructuras inciertas y disfuncionales, y Juan Antonio Martínez trabaja con estructuras que evocan códigos antiguos y paisajes enigmáticos. En el caso de Rolando Paciel, se exponen composiciones laberínticas que sugieren ciudades fragmentadas y recorridos imposibles, y en el de Ángel Alonso, narrativas visuales centradas en el ser humano y en el riesgo inherente a cualquier intento de ascenso o superación.

La muestra podrá visitarse en la sala de exposiciones del Centro Cultural La Vidriera, ubicado en Maliaño, del 12 de marzo al 17 de abril, de lunes a viernes, en horario de 17.00 a 21.00 horas.

Casa de Cultura

Del 10 al 25 de marzo de 2026, la sala Víctor de los Ríos de la Casa de Cultura de Santoña acogerá la exposición fotográfica ‘El viaje de las mujeres del desierto’, de Ana Valiño, organizada por las asociaciones Mundubat y “Cantabria por el Sáhara” que nace del trabajo realizado en los campamentos de población refugiada y está compuesta por 23 fotografías, con el objetivo de poner rostro y nombre a todasaquellas mujeres olvidadas.

Ana Valiño es una fotógrafa documental, licenciada en Derecho y especializada en cooperación e igualdad de género. Además, ha trabajado en América, Europa y África, donde su interés por las cuestiones de género la ha llevado a realizar diversos trabajos que tienen a las mujeres como eje central. Sus proyectos abordan la construcción de la identidad, los derechos humanos, la migración y la discriminación. El horario de apertura es de lunes a viernes, de 9.30 a 13.00 y de 17.00 a 20.30 horas.

Música

La Sala Argenta del Palacio de Festivales de Cantabria acogerá el musical ‘Mamma mía!’ los días jueves, día 12 de marzo, a las 19.30 horas; viernes, día 13, a las 17.00 y 21.00; el sábado, día 14 de marzo, a las 17.00 y 21.00, y el domingo, día 15 de marzo, a las 16.30 y 20.30.Producido por ATG Entertainment, responsable de títulos como ‘Billy Elliot’, ‘Priscilla, reina del desierto’, ‘Grease’, ‘West Side Story’, ‘Matilda’, ‘Chicago’ y ‘The Book Of Mormon’, entre otros, el musical está basado en grandes éxitos de ABBA como ‘Dancing Queen’, ‘Gimme Gimme Gimme’, ‘Chiquitita’ o ‘The Winner Takes It All’, entre otros.